NFT藝術是指存儲在區塊鏈上的數位資產，代表內容或實物。

NFT藝術讓藝術家能夠超越物理世界交易其作品。

與傳統藝術相比，NFT藝術可能帶來不同的財務結果，因為藝術家可以設定佣金比例，並在每次交易時獲得版稅。

理解NFT藝術

NFT藝術是一種持有者擁有並可在區塊鏈平台上交易的數位資產。NFT交易是一種無需建立廣泛網絡即可交易數位藝術的方式。區塊鏈交易在NFT市場上進行，減少了自我推廣的障礙。要參與NFT藝術交易，需要一個數位錢包來處理區塊鏈平台（如以太坊或比特幣）上的加密貨幣。

NFT與傳統藝術的區別

NFT藝術和傳統藝術在許多方面有所不同。在某些情況下，NFT藝術可能提供不同的財務結果，因為藝術家有能力設定佣金比例。與傳統藝術不同，NFT藝術每次交易時藝術家都能獲得版稅。其他顯著差異包括存儲方式、交易場所、受眾和市場波動性。傳統實體藝術需要存儲空間，而NFT藝術需要一個通過區塊鏈技術存儲的數位文件。傳統藝術可以在網上、畫廊和拍賣行交易，而NFT藝術則在NFT市場上在線交易。

NFT藝術的優勢

數位藝術的生產成本可能與傳統藝術不同。傳統藝術需要昂貴的材料，如顏料、畫筆和畫布，而數位藝術只需最少的資源即可開始。Adobe Photoshop和Illustrator等程式提供了創作數位藝術的工具，繪圖板和應用程式也隨處可得。數位藝術提供了更多自由來調整色彩，而不會損壞紙張或畫布。其他優勢包括新的收入生成方式，以及在未來交易中獲得版稅的機會。

NFT藝術的歷史

NFT的運動始於2012-2013年，隨著Colored Coins的引入，它是比特幣的一部分，可以代表多種資產。在Colored Coins鋪平道路後，許多人意識到了區塊鏈的潛力。區塊鏈是通過虛擬代碼記錄交易的虛擬賬本。交易記錄在區塊中，而鏈條則追蹤一切。

NFT如何改變藝術行業

NFT通過為藝術家提供一個新的平台來交易他們的作品，從而改變藝術行業。它們為藝術家提供了一種不同的方式來獲得報酬並觸及全球觀眾。NFT還旨在提供傳統藝術市場中可能缺乏的透明度。通過NFT，藝術品的所有權和來源可以輕鬆驗證，這有助於防止欺詐和偽造。